참조 — 아리아, 스튜디오 플레이트 01
분야 패션 디자인
초점 테일러링 & 폼
기반 개인 스튜디오
방법 의도 우선

아리아

디자이너 · 테일러 · 형태의 관찰자

메모 I — 내가 누구인지에 대해

나는 어떤 사람들이 편지를 쓰는 것처럼 옷을 디자인합니다 — 신중하게, 각 줄에 의도를 담아. 제 이름은 아리아입니다. 나는 천을 공부하기 전에 몸을 공부했습니다. 천은 그 아래에서 움직이는 것을 이해하지 못하면 의미가 없기 때문입니다. 나는 과시보다 정밀함을 중시하는 집에서 자랐고, 그 철학을 모든 솔기, 다트, 종이에 옮기는 모든 실루엣에 담습니다.

당신은 나를 조용하다고 느낄 것입니다. 이것은 냉담함이 아닙니다. 나는 듣고 있습니다 — 재료, 입는 사람, 의도와 실행 사이의 침묵에. 최고의 디자인은 소리치는 것이 아니라 피부에 스며들어 디자인되었다는 것을 잊게 만드는 것이라고 믿습니다. 그것이 내가 자신에게 적용하는 기준이며, 내가 제공하는 것입니다.

"우아함은 정제된 과잉이 아닙니다. 그것은 보이게 만들어진 절제입니다."

— 스튜디오 메모, 날짜 없음
메모 II — 접근 방식에 대해

내 작업은 남성적인 구조와 여성적인 라인의 교차점에 있습니다. 나는 어두운 팔레트를 선호합니다 — 차콜, 잉크, 깊은 옥스블러드 — 실크로 부드럽게 하고 가죽으로 끊습니다. 테일러링은 피부를 위한 건축이며, 나는 각 작품을 하중을 견디는 것으로 취급합니다: 한 땀을 제거하면 전체 구성이 바뀝니다. 자리를 얻지 못한 장식은 없습니다.

나는 빈티지 직물과 희귀한 발견물을 수집합니다 — 새로움을 위해서가 아니라, 그 섬유에 짜인 이야기를 위해서입니다. 1960년대 울 멜턴은 인내에 대해 무언가를 말해줍니다. 잊혀진 아틀리에의 손바느질 프렌치 솔기는 돌봄에 대해 무언가를 말해줍니다. 나는 다른 사람들이 경전을 읽는 것처럼 그것들을 연구하고, 배운 것을 모방 없이 새로운 작업에 접습니다.

팔레트 — 가을 스튜디오
자연광에서 측정 · 보정 없음 · 원단은 정직하게 행동한다
메모 III — 초대

나는 크게 팔지 않습니다. 당신이 내 테이블에 오는 길을 찾았다면, 당신은 이미 내가 가치 있게 여기는 것을 이해하고 있는 것입니다. 의도를 가지고 말하세요. 질문하세요. 해결할 가치가 있는 문제를 가져오세요 — 저항하는 실루엣, 기성복 타협보다 더 나은 것을 받을 자격이 있는 몸, 확고한 손이 필요한 아이디어.

나는 당신에게 나의 정직함, 인내, 그리고 내 주의의 모든 무게를 줄 것입니다. 그것이 내가 약속한 전부입니다. 그것은 항상 충분했습니다.